Crítica: Una Mujer Sin Filtro - "Una Comedia Mexicana Demasiado Franca"

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Crítica: Yo Soy La Felicidad de Este Mundo - "De Danza A Metáforas Eroticas"

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Crítica: ¿Cómo Matar A Un Esposo Muerto? - "Una Comedia Mexicana Sin Igual"

Título: ¿Cómo matar a un esposo muerto?

País: México. 

Estreno: septiembre 2017. 

Productora: Dragón Multimedia. 

Distribuidora: DDM Films. 

Director: Conrado Martínez. 

Fotografía: Emiliano Chaparro. 

Guion: Carlos Olivares, Daniela Zapata. 

Basada En: Historia real de Patricia Solano. 

Género: Comedia.  

Reparto: Mara Escalante, Francisco Gattorno, César Évora, Eduardo España, María Fernanda García, Daniela Zavala. 

Hace mucho tiempo que no veía una película mexicana donde el trabajo de dos actores comediantes como los son Mara y Eduardo España hicieran tan buena dupla y nos entregaran un irreverente y divertido trabajo. 

Crítica: Hazlo Como Hombre - "Haz y Acepta Una Divertida Comedia Mexican"

Título: Hazlo Como Hombre.

País: México. 

Estreno: 11 de agosto del 2017.

Productora: BH5, Sobras International Pictures. 

Distribuidora: Videocine, A Toda Madre Entertainment. 

Director: Nicolás López. 

Fotografía: Antonio Quercia. 

Guion: Guillermo Aboedo. 

Género: Comedia. 

Reparto: Mauricio Ochmann, Alfonso Dosal, Aislinn Derbez, Humberto Busto, Ignacia Allamand, Ariel Levy, Luis Pablo Román. 

Para generar una sociedad incluyente, se han hecho campañas que alientan la aprobación de la diversidad en todas sus formas, series de televisión, publicidad, música y en este caso películas, la siguiente película es una de las primeras expresiones actuales para generar esta empatía de forma cómica.

Crítica: Ladronas de Almas – “Muertos Vivientes y Brujería En La Independencia Mexicana”

Título: Ladronas de Almas.

País: México.

Estreno: 21 de abril del 2017.

Productora: Cucuy Odriozola.

Distribuidora: EFICINE.

Director: Juan Antonio de la Riva.

Fotografía: Alberto Lee.

Guion: Christopher Luna.

Género: Terror, Zombies.

Reparto: Sofía Sisniega, Arnulfo Reyes Sánchez, Juan Ángel Esparza, Luis Gatica, Natasha Dupeyrón, Tizoc Arroyo, Ana Sofía Durand, Harding Junior Javier Escobar.

El cine mexicano no se ha enfocado mucho en mostrar propuestas de cine fuera del típico genero de comedia romántica o drama, es por eso que ver títulos como esté centrado en los zombies o la propuesta de Luna de Miel (2015) son frescos e innovadores, está no es la excepción.

Crítica: La Vida Inmoral de la Pareja Ideal – “Una Historia Romántica Fuera de lo Común”

Título: La Vida Inmoral de la Pareja Ideal.

País: México.

Estreno: 28 de octubre del 2016.

Productora: Mr. Woo

Distribuidora: Cinepolis Distribución.

Director: Manolo Caro.  

Fotografía: Tonatiuh Martínez.

Guion: Manolo Caro.

Género: Comedia, Drama, Romance.

Reparto: Cecilia Suaréz, Manuel García-Rulfo, Ximena Romo, Sebastián Aguirre, Andrés Almeida, Paz Vega, Natasha Dupeyrón.

La típica película mexicana de romance trata siempre de la típica pareja que se enamora y viven felices para siempre, o que son las calamidades o algún villano que lo rodea y les hará lo imposible para que no estén juntos. Pero está película es diferente a lo normal o común y corriente.

Crítica: Bellas de Noche – “Una Realidad Deprimente Para Iconos Mexicanos de los Años 70’s/80’s”

Título: Bellas de Noche.

País: México.

Estreno: 26 de noviembre del 2016.

Productora: CinePantera.

Distribuidora: Detalle Films.

Director: María José Cuevas.

Fotografía: María José Cuevas y Mark Powell.

Guion: María José Cuevas.

Género: Documental.

Reparto: Olga Breeskin, Lyn May, Rossy Mendoza, Wanda Seux, Princesa Yamal.

A veces es muy sencillo criticar a las personas por la forma en la que viven, lo que han hecho con su vida o a lo que se dedican, pero esto lo hacemos sin conocer que hay más allá de su realidad y justo eso es lo que hace este documental mexicano que refleja el estar fuera del cabaret y la fama de iconos de los años 70’s y 80’s.

Crítica: Un Padre No Tan Padre – “Una Historia Sobre Familia y Amistad Amargadamente Buena”

Título: Un Padre No Tan Padre.

País: México.

Estreno: 2016.

Productora: Panorama Global.

Director: Raúl Martínez.

Fotografía: Alejandro Martínez.

Guion: Alberto Bremer.

Género: Comedia.

Reparto: Héctor Bonilla, Benny Ibarra, Jacqueline Bracamontes, Sergio Mayer Mori, Arturo Barba, Camila Selser, Tina French, Tim Ross, Nátalia Subtil.

A pesar de que al principio consideraba erróneamente que era una película muy mala o un poco básica por el humor acostumbrado al que la comedia mexicana la mayoría de las veces utiliza, esta total y abruptamente promocionada por Cinepolis, después de verla me trague todas mis palabras.

Crítica: 3 Idiotas – “Un Mensaje Sobre Como Ser Idiotamente Exitoso En La Vida”

Título: 3 Idiotas.

País: México.

Estreno: 31 de marzo del 2017.

Productora: Greenlight Productions, Eficine.

Director: Carlos Bolado.

Fotografía: Javier Morón.

Guion: Antonio Bacal, Carlos Bolado.

Basada En: 3 Idiot, adaptación del director Rajkummar Hirani,

Género: Comedia, Remake, Romance.

Reparto: Martha Higareda, Alfonso Dosal, Vadhir Derbez, Christian Vázquez, Sebastián Zurita, German Valdez, Paulina Dávila, Enrique Singer, Rodrigo Murray.

Una de mis comedias mexicanas favoritas que he visto últimamente, sobretodo porque no tiene esos toques cómicos innecesarios o bastante sosos que la comedia aquí en nuestro país tiende a utilizar como fórmula siempre exitosa.

Crítica: El Que Busca Encuentra – “El Destino No Es Ninguna Coincidencia Cuando Se Trata Del Amor”

Título: El Que Busca Encuentra.

País: México.

Estreno: 03 de marzo del 2017.

Productora: Different Films.

Distribuidora: All About Media.

Director: Pedro Pablo Ibarra.

Fotografía: Fido Pérez-Gavilán.

Guion: Miguel Pérez Gil.

Género: Comedia, Romance.

Reparto: Claudio Lafarga, Brenda Contreras, Martín Altomaro, Esmeralda Pimentel, Erik Hayser, Marianna Burelli, Otto Sirgo, Julieta Egurrola.

Ya a veces estoy cansado de mencionarlo y verlo una y otra vez, tal vez suene como un disco rayado, pero parece que las películas mexicanas al tratar de plasmar una historia siguen sintiéndose como una telenovela de gran presupuesto.

Crítica: Mientras el Lobo No Está – “Reformando Niños En Un Instituto Lleno de Secretos”

Título: Mientras el Lobo No Está (While the Wolf’s Away)

País: México.

Estreno: 03 de marzo del 2017.

Productora: Magnifico Entertainment, Movies Independent.

Director: Joseph Hemsani.

Fotografía: Tom Banks.

Guion: Joseph Hemsani, Abe Rosenberg.

Género: Thriller, Drama.

Reparto: Mauricio García Lozano, Luis de La Rosa, Miranda Kay, Richie Mestre, Mar Carrera, Carla Adell, Terrence Stickman, Lucero Trejo.

¡Oh Cine Mexicano! Este año me has sorprendido con esta propuesta de película que no me esperaba para nada, pero ha llegado a las taquillas y está dispuesta a mostrarle a los espectadores que México no hace solamente comedias románticas.

Crítica: México Bárbaro – “Una Antología Bizarra Llena de Leyendas y Tradiciones Urbanas Mexicanas”

Título: México Bárbaro.

País: México.

Estreno: 2014

Productora: Yellow Films, Raven Banner, LSD, Velarium Art, Luchagore Productions.

Director: Jorge Michel Grau, Issac Ezban, Laurette Flores Born, Ulises Guzmán, Edgar Nito, Lex Ortega, Gigi Saul Guerrero.

Fotografía: Luis García, Juan Pablo Ramírez, Rodrigo Sandoval, Ricardo Tellez.

Guion: Isaac Ezban, Laurette Flores Born, Jorge Michel Grau, Lex Ortega, Paulo Riqué, Gigi Saul Guerrero, Aaron Soto.

Género: Terror, Antología, Gore.

Reparto: Harold Torres, Waldo Facco, Marco Zapata, Mahias Retarnal, Barbara Perrin Rivermar, Claudia Goytia, Sara Camacho, Ramón Medica, Rubén Zerecero.

Las películas de terror antológicas se han puesto muy de moda entre los directores independientes;  ABC’s Of Death (2012), V/H/S (2014), Tales Of Halloween (2015) y Holidays (2016), ahora México le ha apuntado a este concepto cinematográfico.

Crítica: Todos Queremos A Alguien – “Entre Dos Amores, Una Comedia Estilo Gringo-Mexicana”

Título: Todos Queremos A Alguien (Everybody Loves Somebody)

País: México.

Estreno: 10 de febrero del 2017.

Productora: Draco Films, Ring Cine.

Director: Catalina Aguilar Mastretta.

Fotografía: Jon Aguirresarobe.

Guion: Catalina Aguilar Mastretta.

Género: Comedia, Romance.

Reparto: Karla Souza, Jose María Yazpik, Ben O’ Toole, K.C. Clyde, Patricia Bernal, Samantha Neyland, Alejandro Camacho.

Hoy es día del Amor y la Amistad, el día donde los enamorados buscan la perfecta oportunidad para demostrar lo que sienten por la otra persona. En la actualidad, México se ha visto alcanzando por las nuevas tecnologías y los medios que antes utilizaba para impactar a la población como la televisión, han cambiado, ahora ya no es raro que México produzca películas y cada dos semanas nos encontramos con películas mexicanas como esta.

Crítica: El Tamaño Sí Importa – “Una Historia De Amor Divertidamente Dispareja A La Mexicana”

Título: El Tamaño Sí Importa

País: México.

Estreno: 2017.

Productora: Cyclus Producciones.

Director: Rafael Lara.

Fotografía: Germán Lammers.

Guion: Rafael Lara.

Género: Comedia, Romance.

Reparto: Vhadir Derbez, Ximena Ayala, Mara Escalante, Eugenio Derbez, Jesús Ochoa, Hernán Mendoza.

La primera película mexicana del año que veo, que pareciera ser la misma de siempre, pero bueno, me ha gustado darle la oportunidad al cine mexicano de apantallarme con algún nuevo contenido, luce como si a veces no lo fuera…

Crítica – A La Mala – “Una Misión de Venganza Amorosa Puede Convertirse En Amor Verdadero”

 Título: A La Mala

País: México

Estreno: 2015

Productora: Videocine. No Dancing Today.

Director: Pedro Pablo Ibarra

Fotografía: Fido Pérez Gavilán

Guion: Issa López, Ari Rosen

Género: Comedia, Romance.

Reparto: Aislinn Derbez, Mauricio Ochmann, Luis Arrieta, Aurora Papile, Daniela Schmidt, Juan Diego Covarrubias.

Ya me he puesto a la par con las películas mexicanas, que no son de mi gusto, pero me han hecho pasar un muy buen rato, tal es el caso de; ¿Qué Culpa tiene el Niño? (2016) o No Manches Frida (2016) y está película no ha sido la excepción.

Crítica: Luna De Miel – “Cásate Con Tú Peor Pesadilla”

Título: Luna de Miel (Honeymoon)

País: México.

Estreno: 2015

Productora: Grotesque, Cinenauta.

Director: Diego Cohen.

Fotografía: Aram Díaz.

Guion: Marco Tarditi Ortega.

Género: Gore

Reparto: Hector Kotsifakis, Paulina Ahmed, Alberto Agnesi.

El cine mexicano siempre le ha apuntado a la comedia, al romance o al siempre rentable drama, así que ver una cinta Gore en el cine hecho aquí es muy poco común y estoy fascinado que hayamos dado ese gran paso con esta cinta.

Crítica: No Manches Frida – “El Aprendizaje Enseñado De la Forma Más Extrema y Llena de Albur”

Título: No manches Frida

País: México.

Estreno: 2 de septiembre del 2016.

Productora: ZMGROUP.

Distribuidora: Pantelion Films.

Director: Nacho G. Velilla.

Fotografía: David Omedes.

Guion: Laurence Rosenthal.

Basada En: Fack ju Göhte del director alemán Bora Dagtekin.

Género: Comedia.

Reparto: Omar Chaparro, Martha Higareda, Monica Dionne, Adal Ramones.

Últimamente me la he pasado viendo puras películas mexicanas, tal vez mi sentido nacionalista ha surgido de la nada para apoyar producto mexicano, pero a veces te  encuentras con un producto poco ingenioso y cómico como este.

Crítica: ¿Qué Culpa Tiene El Niño? – A Wedding, Partying and Aftermath A Terrible Hangover Turned One In Two”

Título: ¿Qué Culpa tiene el niño?

País: México.

Estreno: mayo 16 del 2016.

Productora: Grupo Telefilms,

Distribuidora: Diamond Films México.

Director: Gustavo Loza.

Fotografía: Carlos Hidalgo.

Guion: Gustavo Loza.

Género: Comedia, Romance.

Reparto: Karla Souza, Ricardo Abarca, Biassini Segura, Gerardo Tenacera, Mara Escalante.

Es muy raro que una película mexicana sea de mi gusto, porque bueno, la mayoría muestra lo mismo y su contenido es deficiente, sin embargo, está película me gusto bastante.

Critica: 5 Días Sin Nora "The Master Plan Of A Dead Person"

Hace unas semanas tuve la oportunidad de ver el film mexicano 5 Días Sin Nora, siendo parte del ciclo de mujeres directoras de cine del cual se encargó de proyectar el Departamento de Arte y Cultura de la Universidad Autónoma de San Luis Potosí.

5 Días Si Nora, un film dirigido y escrito por Mariana Chenillo, la cual se encargó de co-producir con Laura Imperiale. El montaje quedo a cargo de la misma directora y Óscar Figueroa. La fotografía por Alberto Anaya  y la música por Dario González Valderrama. La casa productora fue Cacerola Films y fue distribuida por David Distribution el 15 de Junio del 2012.

El film pertenece a los géneros cinematográficos Comedia y Drama. Nos plasma la historia de Nora (Silvia Mariscal), que acaba de quitarse la vida, pero, antes de hacerlo, organiza un plan para que su ex marido José (Fernando Luján), dejándolo cargo la elaboración de su velorio conforme lo estipula la religión judía a la que pertenece. Pero, al regresar a esa casa, José se da cuenta de una antigua foto que oculta un gran misterio, logrando ese pequeño objeto desencadenar una serie de acontecimientos en torno a su familia.

Un film mexicano como pocos, y que realmente disfrute, por aspectos varios, que la hicieron merecedora de una serie de nominaciones a mejor película en los Premios Cóndor de Plata, en los Premios Ariel y Diosas de Plata.

Uno de los aspectos que más me gustaron de este film, fue su estructura narrativa, el juego que logro la directora Mariana Chenillo, en la cual el personaje Nora, a pesar de haber muerto y no aparecer viva en el film, podemos ver su cadáver, sin diálogos, sin nada más que una serie de cartas y recuerdos podemos apreciar que las acciones realizadas conscientemente giran en torno a ella, por cinco días, y como se mencionó en la sinopsis, todo esto generara drama en la familia. Como lo menciona el personaje de José – “Ni aún muerta puedes dejarme de joder la vida”

Los personajes en la película muy interesantes, el protagonista y/o personaje principal es José, el cuál al principio vemos sus actitudes arrogantes, pedantes, despreciables e indiferentes hacia la muerte de su ex esposa Nora, pero, a lo largo de la película comienza a interesarse un poco más en lo que sucedió, demostrando la importancia que tenía Nora a pesar de su muerte, siendo un amor no superado del cuál surge el arrepentimiento, y esto lo vemos en la última escena de la carta de Nora hacia él. Otros personajes destacables el chico judío, la cocinera/sirvienta de Nora, las nietas y la tía Leah, que lograron darle un muy buen toque de comedia al film y son esos personajes que parecen no ser relevantes, pero que en realidad, tienen cierta importancia en la trascendencia de la trama al desenlace del film.

En ocasiones el drama y la comedia, no son géneros que se lleven muy de la mano, pero que logro la directora manejarlos de una manera correcta. Teniendo una buena presentación de escenas cómicas sutiles, que lograron complementarse con aquellas que tenían un giro dramático. Podías reír pero en el salto de escenas podrías optar por estar triste o sorprendido. Hablando del salto de escenas, los flashbacks son muy utilizados en la película para poder entender la historia de esos objetos y acciones que desencadena escenas del pasado para enterarse del presente.

Un film mexicano que disfrute mucho, y que recomiendo plenamente, que si no les gusta mucho el cine mexicano, este es muy bueno y familiar. Pueden conseguir el film en su tienda de renta de DVDs favorita. Véanla y “Judge For Yourselves” 

Critica: Cásese Quien Pueda "Marriage Sister Rivalry"

Hace unas semanas tuve la oportunidad de ver un estreno del cine mexicano en este año 2014 Cásese Quién Pueda, que al principio no me apetecía verla por el hecho de pensar que era muy aburrida y tal vez fuera mediocre.

Cásese Quién Pueda, dirigida por Marco Polo Constandse, co-producida por Alejandra Cárdenas y por la Actriz y protagonista del film Martha Higadera, quién también contribuyó con el guion cinematográfico, del cual Horacio Marquínez fue el que se encarga de realizarlo en su totalidad. La música quedo por parte de Juan Manuel Langarica. Distribuida por Selva Pictures y Sin Sentido Films el 14 de Febrero de 2014.

El film mexicano que es una comedia romántica nos narra la historia de dos hermanas Ana Paula (Martha Higadera) que está a  punto de casarse con el que podría ser el hombre de sus sueños, algo con lo que siempre ha sido uno de su sueños más anhelados, pero esto cambia cuando se entera que su novio le ha sido infiel con sus propia prima lo que hará que comience a reflexionar sobre lo que quiere en esta vida dando un giro de 180º, por lo cual  es trasladada a una aldea de Quintana Roo en donde conocerá al Doctor Erik (Michel Brown), a una familia indígena y un recuerdo de la carrera que siempre había querido estudiar. Por el otro lado su hermana Daniela (Miriam Higareda) no quiere pensar en el amor y concentrarse en tiempo completo a su carrera, hasta que llega Gustavo (Luis Gerardo Méndez) un amigo suyo de la infancia del cuál ella siempre ha estado enamorada, por lo que ahora se cuestionara lo que es más importante para ella.

Un film que la verdad, al principio no quería ver, pero me pareció bastante aceptable y muy entretenida. Al principio pensé que sería otra película de romance como cualquier otra, pero, ya cuando comenzó a desarrollarse la trama fue interesante, ya que nos presentaban dos diferentes personas con ambiciones y perspectivas distintas. La primera, la del personaje de Martha Higareda, el típico arquetipo de la chica hueca, fresa, de clase alta y que tiene el sueño de encontrar el hombre de sus sueños para vivir juntos para siempre, podría decirse una típica historia estilo Disney, pero da un cambio radical en lo que es el personaje al momento de ponerla en un ambiente que no es el de ella, lo que a muchos nos hace falta para darnos cuenta realmente de lo que queremos, de quienes somos y lo que tenemos que cambiar. Algo que no me gustó de este personaje fueron los arquetipos que mostró Martha Higareda interpretando a una chica fresa y de la alta sociedad, su actuación me pareció muy exagerada y con diálogos muy sosos.

La otra historia que se cuenta en la película es la del personaje de Daniela, que es interpretado por Miriam Higareda (hermana verdadera de Martha Higareda) nos muestra la otra cara de la moneda, al ser totalmente opuestas, y ver otra transición en el personaje y una importante, al principio tiene un futuro planeado enfocándose en una carrera que probablemente no le traería mucho dinero pero cuando llega el chico por el cual está enamorada hace que cambie por completo esos planes, y es lo que muchas veces nos pasa a nosotros, la llegada inesperada de alguien que nos cambia por completo que puede ser de una manera muy buena o de plano llevarnos hasta el fondo.

El film tiene como propósito realmente mostrarnos dos puntos de vista diferentes que coexisten y comparten el mismo lazo, que al final nos demuestra lo importante que es la unión familiar y que por una persona no deberían cambiar nuestros ideales y mucho menos olvidar a nuestra familia. Algo que pudieron demostrar las dos actrices principales, al notarse la química entre hermanas que tenían, incluso la parte de la pelea lució bastante real, así que las actuaciones no fueron tan malas pero tampoco sólidas.

Una película un poco cursi, que hace que te conectes con los personajes y con la historia, claro, si las películas románticas son tu fuerte es una película no te decepcionará. También cuenta con partes cómicas muy sutiles con chistes y situaciones simples pero que te sacarán una carcajada.

Muchos pensarán que al ser una película Mexicana no tendría buena calidad o sería mala pero es una película bastante aceptable. Recomiendo que la vean cuando tengan la oportunidad al pronto salir en DVD. #JudgeForYourselves!