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viernes, 7 de noviembre de 2014

Critíca: Annabelle "Porcelain Dolls Are Scarier Than Before"

El pasado lunes 03 de Noviembre del presente año 2014, tuve la oportunidad de ver una de los films de terror más anticipados del año, Annabelle, el spin-off del Conjuro.

Annabelle es un film que fue dirigido por John R. Leonetti, co-producido por Peter Safran y James Wan. Escrito por Gary Dauberman y el encargado de adaptarlo y plasmarlo a la pantalla grade fue James Kniest. Las compañías productoras fueron New Line Cinema, RatPac Entertainment, Atomic Monster y The Safran Company. Fue distribuida el 3 de Octubre del 2014 en los Estados Unidos y posteriormente en el mundo por la compañía Warner Bros. Pictures. Tuvo un presupuesto estimado de $6.5 millones de dólares y ha logrado recaudar (hasta el momento) $231.8 millones de dólares.

El film nos cuenta la historia situándonos en 1970, en el cuál, el matrimonio de John y Mia Gordon están por recibir a un nuevo bebé en su hogar, en lo que podría considerarse una familia perfecta, hasta que una noche su definición de vida perfecta cambiará, al ser atacados por un par de asesinos, que en su intento fallido, una de las involucradas llamada Annabelle Higgins se suicida mientras sostiene una muñeca, a la cual, una gota de sangre le entra en el ojo, activando una maldición en la que la muñeca cobra vida y ahora, hará la vida imposible a la Familia Gordon.

Hace mucho tiempo que no veía un film de terror como Annabelle, en el que en verdad me saqué un susto y me haga levantarme de mi asiento, que haga que mis ojos palpiten y mi corazón se acelere.

El film me pareció bueno en algunos aspectos; la ambientación de los lugares que nos mostraban, se mostraba fúnebre y cardiaco, en el cuál podíamos sentir el miedo que se estaba sufriendo y la impotencia de no poder correr, más que en círculos, el situarnos en un callejón sin salida. Los efectos especiales también cabe destacar, que me parecieron buenos, al llegar a pensar que Annabelle, estaba viva y acechándonos con su mirada en todo momento, algo que me pareció muy bueno en la caracterización de la muñeca, agregándole un tono sombrío y aterrador, algo que ya no se logra en los films de terror actuales, el hacer que un personaje penetre en tu inconsciente.

En cuanto a las escenas mostradas, se lograba respirar el miedo, sentir el ambiente negro, lo helado que estaban los lugares (sótano, cuarto de muñecas, elevador) y percibir el demonio interno del cual estaba poseído la muñeca Annabelle. Pero, debo hacer mención que uno de los aspectos negativos del film fueron las escenas cliché, esas en las cuáles predecimos como y cuando nos sacara un buen susto o el acercamiento de alguna de ellas, pero, no todo el film muestra este tipo de escenas, ya que logró en algunas ocasiones y cuando menos lo esperaba ocasionarme un sobresalto a mi cuerpo.

Las actuaciones fueron buenas, no impresionantes, pero, favorecieron el ritmo del film, pero, me atrevo a señalar que la actuación de Annabelle Wallis, que interpretó a la protagonista Mia Form, sus sustos se vieron muy forzados, perdiéndole el sentido de experiencia real que debía contener.

Annabelle ha recibido críticas mixtas, cuestionando el contenido narrativo que nos está mostrando, pero, en mi punto de vista es un buen film de terror, claro, no pretende ni aspira a ser un clásico del cine de terror en un futuro.

Este film, aún se encuentra disponible en todas las salas de cine de nuestro estado y del resto del país, pasarás un buen rato en el cine y disfrutarás de un film regular de terror. Véanla y juzguen por ustedes mismos.

martes, 16 de septiembre de 2014

Critica: En El Tornado "Into the Storm of Cliches"


Este pasado sábado 13 de Septiembre del año en curso 2014. Tuve la oportunidad de ver la película que precisamente en este fin de semana logro arrasar con la taquilla mexicana, me refiero a “Into the Storm” o por su traducción en español “En el Tornado”

En el Tornado, es un film que fue dirigido Steven Quale, producido por Todd Garner. El guion quedo a cargo de John Swtnam y fue puesto en escena o adaptado por Brian Pearson. La música quedo a cargo de Brian Tyler. Compañias productoras Broken Road Productions, New Line Cinema y Village Roadshow Pictures. Distribuida por Warner Bors. Pictures el 8 de Agosto del presente año 2014. EL presupuesto utilizado se estima fue $50,000,000 de dólares y al estar en su segunda semana lleva recaudado un aproximado de $133,452,117 de dólares.

El film nos plasma la historia de un grupo de cazadores/rastreadores de tormentas que tratan de documentar dicho material con cámaras profesionales para una película con la cual ganará mucho dinero, ¿Hasta dónde podría llegar un cazador de tormentas para obtener lo deseado? Por el otro lado, un grupo de estudiantes en la ceremonia de graduación tendrán que luchar contra una serie de tornados devastadores y sin precedentes que están por azotar la ciudad de Silverton en Estados Unidos.

Una película que en mi opinión personal, es muy mala, muy aburrida y que me arrepiento haber gastado mi tiempo en ella. No, todos los aspectos del film fueron malos pero si la mayoría, a continuación, se mostraran algunos de os aspectos por las que la considero así.
El primer punto del que se hablara es la trama, una trama nada innovadora y que al menos podría a portar algo nuevo al género cinematográfico de los especializados en enfocar su trama en los desastres naturales. Lo único nuevo de esta película, hablando de la estructura narrativa fueron los lugares, el contexto y los personajes mostrados. De ahí en fuera toda su estructura es la misma a la de films anteriores, convirtiéndose en un cliché, siendo la típica historia de la familia en apuros y separada, que pese a todo lo sufrido durante la película terminan juntos, por como dice el mensaje final “Mientras haya amor habrá esperanza y salvación” claro ejemplo a lo que el director trataba de decirnos durante todo el film. Que si, es un buen mensaje, pero, un tanto alejado de la realidad en la que vivimos, porque no siempre va a ver salvación cuando hay amor, y muchas personas que han sufrido algún problema en su vida o especialmente algún desastre natural; que han perdido todo y hasta sus familias, pueden afirmar y sostener este mensaje.

Un punto favorable y que podemos decir que destaca del film, es el hecho de que está grabada en primera persona; que como se aprecia, al grabarla de este modo se da cierto sentido de realidad a lo que se está viendo, y he de confesar que esas escenas me causaron una gran impresión, como si estuviera situado enfrente de los inmensos tornados, pero, el director no opto por mantener este formato toda la película ya que solo se usó en ocasiones y el tiempo restante uso el formato normal de un film.

El segundo punto favorable, fueron los efectos visuales y especiales, que lograron darle una mejor presentación al film, y es uno de los pocos aspectos destacados. Ya que, es de las primeras películas del género desastre natural, que logran hacer sentir al espectador que está realmente viviendo, viendo y escuchando esos múltiples tornados.

Una película, que no recomiendo del todo por las razones ya mencionadas, primero por la trama que es la que debe atrapar y cautivar al espectador desde el principio, pero, lo que sí está asegurado al ver el film, es que podrás apreciar muy buenos efectos especiales y visuales. Si deseas verla, aún se encuentra en la cartelera de algunos cines de San Luis Potosí. Véanla y “Judge For Yourselves”

martes, 22 de abril de 2014

Critica: Metropolis "La Guerra de las Clases Sociales versión Futuristíca"

Una de las películas más clásicas y la primer película que corresponde al cine mudo que he visto “Metropolis”. Filmada y distribuida en 1927, antes, de cómo lo mencione de que existiera la cinematografía sonorizada, es un filme  Alemán  realizado por la productora UFA en los estudios Babelsberg Studios, dirigido por Fritz Lang y escrita por su esposa Thea Von Harb que fue basada por la novela de la misma Von Harbou.

El filme comprende los géneros Expresionista (Considerándose uno de los máximos exponentes del cine expresionista alemán), Épico y Ciencia-Ficción. Cuya trama consiste en una distopía urbana futurista del siglo XXI en el año 2026, en la que nos presenta al personaje principal Freder perteneciente a la clase alta el hijo de líder/gobernante de la ciudad,  y a María una mujer muy bella de la clase baja de la que Freder cae perdidamente enamorado, que tratará de separar a las clases sociales en la ciudad de Metropolis.

La película está llena de metáforas y de mensajes ocultos, por lo que fue reconocida y criticada al lograr muchos efectos que nadie había logrado en ese tiempo y también de Metáforas Sociales. Al presentarnos un lugar futurista en la que las máquinas nos sobrepasan en poder algo de lo que muchos han hablado sobre que en un futuro nos dominarán haciéndonos sus esclavos y que serviremos a sus demandas dejando de pensar por nosotros.
 La cuestión en la que una mujer puede llegar a cambiar la mentalidad de los hombres por la figura atractiva e irresistible que representa y el pero que las mujeres tendrían en un futuro para liderar a una sociedad entera. La escena en la que vemos en dos planos diferentes a los obreros caminando en líneas distintas para tomar sus puestos de trabajos como zombies corriendo a sus tumbas, peor en está ocasión son esclavizados por las máquinas y el padre de Freder.

Otra de las metáforas sociales más claras, es la representación del orden social, que se apoya  en la diferencia de las clases sociales por parte del Marxismo: en la que se nos presenta dos clases sociales claramente separadas y que podemos diferenciar a simple vista, la primera la clase obrera regida por las máquina, vive en la pobreza, en las profundidades de la sociedad exiliada de la otra clase, explotada sin poder alegar nada, y la otra clase es la Alta, llena de personas adineradas y que viven en la parte alta de la ciudad en un jardín secreto en el que pueden convivir a la que la clase  obrera no tiene acceso.

En el filme también nos presenta una revolución socialista., la lucha de las clases sociales tal y como lo decía Marx. En la que el personaje alter-ego de María le robot malvado, envía a los trabajadores a la lucha y destrozan su medio y sustento, poniendo en riesgo el lugar y la situación en la que viven. Que tiene como desenlace la unión entre las clases sociales en la que el líder o el mayor representante de la clase trabajadora estrecha la mano con el padre de Freder el mayor representante de la clase alta y gobernante de la ciudad Metrópolis.

Me sorprendió mucho lo bien hecha que está la película, claro no se compara con las de ahora, pero puede decirse que fue pionera, ya que es una de las películas que hasta ese momento más presupuesto había requerido por la escenografía utilizada, el reparto de extras usado y los efectos especiales. La historia muy bien contada, que bueno es necesario leer lo que está pasando pero si eres muy observador y te es fácil entender el lenguaje de las películas, comprenderás de manera correcta la trama.

La versión del filme que yo encontré fue la remasterizada en el 2010, a la que se le agregó música y efectos especiales para dar una mayor profundidad a las escenas que estaban presentando, que fue una buena forma para darle ambientación al filme y que se entienda de mejor manera las situaciones por las que están viviendo los personajes. Una película que recomiendo bastante para los que tienen como pasión el cine clásico y el cine en general.



lunes, 21 de abril de 2014

Crítico: Sleeping Dogs "Crime Invasion to Hong Kong"

Sleeping Dogs uno de los videojuegos que tuve la oportunidad de jugar y de terminar, que la verdad disfruté bastante por una gran variedad de aspectos que contiene.

Desarrollado por United Front Games y Square Enix London Studios. Publicado por Square Enix y Namco Bandai Games (Australia y Nueva Zelanda). Co-Producido por Jegg O’Connell y Feargus Carroll, y Diseñado por Mike Skupa. Lanzado en 2012 para las plataformas Xbox 360, Playstation 3, Microsoft Windows y OnLive. Clasificado con los géneros Action-Adventure.
El video juego se desarrolla en Victoria Harbour (Un lugar ubicado en Hong Kong que se encuentra entre la Isla de Hong Kong y Kowloon) en el que nos presentan a el protagonista Wei Shen un ex narcotraficante de drogas que es capturado y enviado a prisión, después de que un trabajo saliera mal. En prisión conoce a su viejo amigo Jackie Ma, que lo invita a ser miembro de Sun On Ye después de que sean liberados, que tiene como líder a Winston Chu que lo mandará a ciertas misiones para ocupar el territorio y limpiarlo de los “Dogeyes” la banda líder. Wei conoce a la superintendente Thomas Pendrew y a Raymond Mak un policía encubierto, para que remedie sus errores y comience a darse a respetar en la comunidad.

El juego como lo dije me gustó bastante al darnos un mundo al estilo de GTA en el que podemos realizar muchas actividades diferentes y True Crime que en realidad es la tercera parte de otro de mis juegos favoritos. Combina el estilo de GTA, que se encargaron de mejorar algunos aspectos en esté no sólo podemos robar carros o matar inocentes a diestra y siniestra para que luego seamos perseguidos por los policías (lo que muchos hacen para divertirse).

En el juego podemos comprar ropa, accesorios, cantar en el karaoke en alguno de los clubs, navegar en bote, conducir motocicletas, disfrutar de comida tradicional y carros alrededor de los cuatro distritos divididos dependiendo de las clases sociales North Point (Clase Baja y Media), Central (Clase Media), Kennedy Town (Clase trabajadora) y Aberdeen (Clase Alta).

La dinámica del juego es muy sencilla, personas alrededor de los cuatro distritos te darán varias misiones que en el mapa con el localizador te definirá que tipo de misiones son Amarillo-Misiones Principales, Azul-Misiones de los Policías/Redada de Drogas, Icono de una Persona en Rosa-Mujeres con las que tendrás citas, Iconos Blancos-Favores de Personas, Icono de Cámaras de seguridad, Icono de Cajas Blindadas,  Icono de Estatuas de Jade e Icono de Santuarios de Salud. Unas con el progreso del juego se complicarán pero no son imposibles y realizando favores en el mapa se obtendrán localizadores diferentes que te ayudarán a recolectar/juntar todo.

Uno de los aspectos que en lo personal es mi favorito es el sistema de combate con el que cuenta mano-a-mano, que disfrute bastante ya que no sólo el personaje tenía bastantes movimientos de artes marciales diferentes que te ayudarán a abatir a los villanos así como usar objetos o espacios del ambiente en el que te encuentras para realizar combos devastadores. Otro elemento interesante es el motor de saltos ya que cuenta con un sistema de Parkour para las persecuciones que en ocasiones se presentan.

El sistema de disparos es en tercera persona muy parecido al de otros juegos de mundo abierto pero cuenta con un innovador sistema de tomar refugio para disparar o cubrirse con cualquiera de los personajes o espacios en el medio, y un sistema de cámara lenta a la hora de estar por disparar una arma de fuego.

Cuenta con elementos role-playing (el personaje o los personajes evolucionarán dependiendo de la experiencia que ganen o durante el progreso del juego) contando con cuatro diferentes: Face XP (Prestigio), Triad XP (Experiencia por combate y uso armas de juego) y el Police XP (Experiencia Policiaca) que se ganarán durante las misiones y por los retos que aparecen en el menú.


Un juego que los amantes de los juegos de mundo abierto deberían conseguir y jugar, ya que si les gusta la franquicia de GTA que contiene muchos elementos parecidos y en otros aspectos mejorados en el sistema de juego este les encantará.