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martes, 17 de junio de 2014

Critica: Misery "A Psychological Terror Movie that you Must Watch"

Unos días atrás de este mes de Junio, tuve la oportunidad de ver una película clásica del género terror, la cual tenía muchas ganas de ver desde hace mucho tiempo y no la encontraba. Me refiero a la adaptación de la novela de Stephen King, “Misery”.
Misery, una de las novelas más distinguidas de Stephen King y, personalmente una de mis favoritas. Publicada por la editorial Doubleday en 1987, que comprende los géneros de Horror y Suspenso.

La adaptación filmográfica del mismo nombre, Misery, fue dirigida por Rob Reiner, co-producida por él y Andrew Scheinman, Jeffrey Stott y Steve Nicolaides. Estudios que se encargaron de realizar el film, Castle Rock y Nelson Entertainment. Distribuida por Columbia Pictures el 30 de Noviembre de 1990. El presupuesto usado, aproximadamente $20 millones y se recaudó alrededor de $61,276,872 millones de dólares.

La trama del film nos cuenta la vida de una aclamado y famoso novelista llamado Paul Sheldon (James Caan) autor de una de las novelas de romance más exitosas que protagoniza Misery Chastain, que está apunto de entregar su nueva novela en una editorial sitiada en New York City pero en el camino de Silver Creek, Colorado hacia allá, sufre un terrible accidente que lo deja inconsciente hasta que Annie Wilkes (Kathy Bates) que lo encuentra y lo lleva a su casa para auxiliarlo, darle refugio, alimentarlo, cuidarlo y sanarlo a un Paul Sheldon, herido, lleno de moretones, enfermo, débil y sin poder moverse, tendrá que lidiar con Annie, su fan número uno que al principio parece dulce e inofensiva, hasta que se da cuenta que es una aficionada, psicópata y asesina enfermera, que lo hará reescribir su última obra para que reviva a Misery, la protagonista de su novela favorita. Ahora Paul Sheldon, tendrá que sobrevivir rescribiendo la novela para que Annie este contenta y así evitar que lo asesine.
Ahora está película, se convirtió en una de mis películas favoritas de terror psicológico y de terror en general, siendo uno de los clásicos del terror que más me han gustado, por múltiples aspectos.

La trama es sorprendente, te cautiva desde el principio hasta el final del film, es una de las pocas que desde la introducción de la película te atrapan y mientras se desarrolla la trama cada vez más estás pegado a ella. Es interesante como la trama cambia y da un giro de 360º al momento del desarrollo, lo que te causará Claustrofobia al ponerse en los zapatos de la víctima, y al ver todas las situaciones por las que ha pasado gracias al villano. También los efectos sonoros causan una gran impresión en la trama y en esos momentos de suspenso a los que te verás susceptible.

El desarrollo de los personajes es muy bueno también, los portadores de cada personaje, que ene ste caso fueron solamente dos principales, Annie Wilkes, interpretada por Kathy Bates y Paul Sheldon por James Caan. Primero, el cambio radical de Annie, que como mencionaba anteriormente, primero se muestra como una chica dulce, inofensiva, solidaria y bondadosa pero con el giro impresionante de su personalidad, en el que vemos como realmente es una desquiciada y obsesiva enfermera asesina, que de las dos maneras Bates, logro interpretarlas de una manera efectiva, lo que le hizo ganar un Academy Award por Mejor Actriz en la sexagésima tercera edición de la entrega de premios, siendo la primera y única adaptación de las novelas de Stephen King, que ha ganado un Academy Award. También logró entrar en el ranking American Film Institute de 100 Años…100 Héroes y Villanos, siendo alistada el #17 como Villana entrañable

Por otra parte, el personaje de James Cann, Paul Sheldon, es mostrado al principio como una inocente herida aislada víctima que lucha por salir adelante, después del trágico accidente  sufrido. Comienza a sufrir una Miseria (haciendo alusión al título del film y de la novela) al estar en la casa de su “Fan Número Uno” Annie, que comienza a torturarlo, castigarlo, drogarlo y herirlo, para que nunca se recuperé y siempre lo tenga bajo su control y sea sólo para ella, lo que me pone a pensar lo lejos que una persona puede llegar por una obsesión. Pero, el cambio radical que tiene Paul Sheldon, al desarrollarse la historia es impresionante el cómo pasa de ser una víctima a un sobreviviente, y ese Paul mostrado al principio queda en el olvido. Una sólida interpretación del actor para encarnar al personaje, sin duda alguna.

Hay algo que no me queda totalmente claro de la película y esto es por parte de los críticos de IMDB, que le dieron una puntuación muy baja de tan solo 7,8, que bueno quién soy yo, para cuestionar la visión de críticos expertos, pero aun así, a mí la película me parece muy buena y se ha convertido en un clásico del  terror psicológico y ha sido parodiada en más de una ocasión.


 Una película que si eres fanático del cine de terror y amas lo clásicos, debe de estar en tu repertorio de películas que has visto y han marcado un impacto en ti. Muy recomendable y si disfrutas del suspenso en todo su apogeo, está película es la indicada para ti.


martes, 22 de abril de 2014

Critica: Metropolis "La Guerra de las Clases Sociales versión Futuristíca"

Una de las películas más clásicas y la primer película que corresponde al cine mudo que he visto “Metropolis”. Filmada y distribuida en 1927, antes, de cómo lo mencione de que existiera la cinematografía sonorizada, es un filme  Alemán  realizado por la productora UFA en los estudios Babelsberg Studios, dirigido por Fritz Lang y escrita por su esposa Thea Von Harb que fue basada por la novela de la misma Von Harbou.

El filme comprende los géneros Expresionista (Considerándose uno de los máximos exponentes del cine expresionista alemán), Épico y Ciencia-Ficción. Cuya trama consiste en una distopía urbana futurista del siglo XXI en el año 2026, en la que nos presenta al personaje principal Freder perteneciente a la clase alta el hijo de líder/gobernante de la ciudad,  y a María una mujer muy bella de la clase baja de la que Freder cae perdidamente enamorado, que tratará de separar a las clases sociales en la ciudad de Metropolis.

La película está llena de metáforas y de mensajes ocultos, por lo que fue reconocida y criticada al lograr muchos efectos que nadie había logrado en ese tiempo y también de Metáforas Sociales. Al presentarnos un lugar futurista en la que las máquinas nos sobrepasan en poder algo de lo que muchos han hablado sobre que en un futuro nos dominarán haciéndonos sus esclavos y que serviremos a sus demandas dejando de pensar por nosotros.
 La cuestión en la que una mujer puede llegar a cambiar la mentalidad de los hombres por la figura atractiva e irresistible que representa y el pero que las mujeres tendrían en un futuro para liderar a una sociedad entera. La escena en la que vemos en dos planos diferentes a los obreros caminando en líneas distintas para tomar sus puestos de trabajos como zombies corriendo a sus tumbas, peor en está ocasión son esclavizados por las máquinas y el padre de Freder.

Otra de las metáforas sociales más claras, es la representación del orden social, que se apoya  en la diferencia de las clases sociales por parte del Marxismo: en la que se nos presenta dos clases sociales claramente separadas y que podemos diferenciar a simple vista, la primera la clase obrera regida por las máquina, vive en la pobreza, en las profundidades de la sociedad exiliada de la otra clase, explotada sin poder alegar nada, y la otra clase es la Alta, llena de personas adineradas y que viven en la parte alta de la ciudad en un jardín secreto en el que pueden convivir a la que la clase  obrera no tiene acceso.

En el filme también nos presenta una revolución socialista., la lucha de las clases sociales tal y como lo decía Marx. En la que el personaje alter-ego de María le robot malvado, envía a los trabajadores a la lucha y destrozan su medio y sustento, poniendo en riesgo el lugar y la situación en la que viven. Que tiene como desenlace la unión entre las clases sociales en la que el líder o el mayor representante de la clase trabajadora estrecha la mano con el padre de Freder el mayor representante de la clase alta y gobernante de la ciudad Metrópolis.

Me sorprendió mucho lo bien hecha que está la película, claro no se compara con las de ahora, pero puede decirse que fue pionera, ya que es una de las películas que hasta ese momento más presupuesto había requerido por la escenografía utilizada, el reparto de extras usado y los efectos especiales. La historia muy bien contada, que bueno es necesario leer lo que está pasando pero si eres muy observador y te es fácil entender el lenguaje de las películas, comprenderás de manera correcta la trama.

La versión del filme que yo encontré fue la remasterizada en el 2010, a la que se le agregó música y efectos especiales para dar una mayor profundidad a las escenas que estaban presentando, que fue una buena forma para darle ambientación al filme y que se entienda de mejor manera las situaciones por las que están viviendo los personajes. Una película que recomiendo bastante para los que tienen como pasión el cine clásico y el cine en general.