Hace
una semana tuve la oportunidad de ver una película bastante controversial, que
pese a los años que tiene de su estreno, sigue dando de qué hablar, me refiero
a “Saló o Los 120 Días de Sodoma”
Saló
o Los 120 Días de Sodoma, es una película producida y escrita por Pier Paolo
Pasolini quién se basó en la Novela del Marqués de Sade “Las 120 Jornadas de
Sodoma o el Instituto de Libertinaje”, producida por Alberto de Stefanis,
Antonio Girasante y Alberto Grimaldi. La música quedo a cargo de Ennio
Morricone y la escenografía por parte de Dante Ferretti. Fue grabada en Italia
y lanzada en 1975, su distribución no fue muy amplia, al no poder ser
clasificada en un género cinematográfico, prohibida en muchos países por el
hecho de su amplio material explicito, violento y sádico.
El
film nos plasma la adaptación del libro del Marqués de Sade (cuyo nombre es
similar al del film) cuya trama nos remonta a la República de Salo, al norte de
Italia, durante los años 1944 y 1945. En donde cuatro hombres ricos y
poderosos; el presidente, el duque, el obispo y el magistrado (representando a los
cuatro poderes de Italia) deciden secuestrar a 9 mujeres y 9 hombres,
acompañados por 4 ex prostitutas y a un grupo de militares llevándoselos a un
palacio cerca de Marzabotto, para que cumplan con todas las fantasías sexuales
que a los hombres se les ocurran y más deseen, con un grupo de reglas estrictas
para mantener a sus “invitados” sumisos y así lograr su propósito de 120 días en
el palacio.
Un
film con un trasfondo impresionante, que estaba dispuesta a lograr plasmar con
imágenes las letras del Marqués de Sade, con su libro de 120 Días de Sodoma,
que, cabe mencionar, abrió mucha controversia, por lo poco convencional que era
leer tan explícitamente un texto o una novela que contenía un sinfín de actos
aberrantes y que para mucho podrían ser un tabú, lo que a muchos les pareció
ofensivo, repugnante y sin sentido aparente, pero, las personas que pensaron en eso, lo hicieron de una manera
errónea. Trataré de explicar mediante mis puntos de vista, porque considero que
el film no fue solo hecho con un fin morboso.
Para
empezar, cabe destacar que la trama es muy original, algo de lo que en lo
personal, nunca había leído ni escuchado hablar, el tan solo hecho de pensar
que alguien pueda realizar este tipo de actos por solo la satisfacción de sus
placeres, es algo retorcido, y aún más las mentes de esas personas trastornadas
por hechos que marcaron su vida.
Los actos sexuales, sadomasoquistas, sádicos, coprofilia realizados, no sólo para que las
personas morbosas las vean sino que denotan múltiples mensajes. Algunas escenas
destacables de las cuatro partes en las que se divide el film:
- ·
Anteinfierno (primer
parte).- Se presentan a los esclavos sexuales, que han sido previamente
secuestrados y seleccionados por los hombres poderosos, se establecen las
reglas del instituto y los castigos que podrán implementar. Esto denota que la
vida de las personas esclavizadas les pertenece, que no tienen otra opción más
que servir y ser humillados, como lo representan los cuatro poderes siendo la
clase dominante y los esclavos como la clase sumisa. En una de las reglas se prohíbe
mencionar a dios, siendo claro el mensaje, que dios no existe y que debemos ser
autónomos ante nuestras acciones y pensamientos.
- ·
Círculo de las Manías
(segunda parte).- Los relatos quedaron a cargo de la Señora Vaccari. Se cuentan
historias de la primer parte de la novela De Sade, en las que ninguna incluye
penetración. En una de las escenas, las victimas aparecen desnudas con correas
de perro en las que se ven obligados a comer carne del suelo. La interpretación
que le doy, es que, para los cuatro poderes las personas son tan sólo sus
perros amaestrados, los cuáles hacen todo lo que se les pide y sin reproche
alguno sino tendrá un severo castigo.
- ·
Círculo de la Mierda
(tercera parte).- En una de las escenas a una de las chicas se le castiga severamente,
en el cual su castigo fue comer las heces del Duque. En la cual yo interpreto
el hecho de que el duque hace sus heces fecales en las caras de las personas,
al subir al poder y en realidad no hacer nada en beneficio de las personas que
de manera tonta creen en esos falsos profetas y solo lo hacen por beneficio
propio. En otra de las escenas se ve como todos los residentes del Instituto
del Libertinaje disfrutan de un gran banquete de heces fecales, siendo una
metáfora a como la gente consume alimentos producidos en masa o también se
podría resumir con esta frase “Producimos mierda ustedes la consumen”
- ·
Círculo de Sangre
(parte final).- Las historias son contadas por la Señora Castelli y es el
clímax de la película, adaptándose a la última escena del infierno que describía
Sade de las Pasiones Asesinas, la más larga así como la más asquerosa. Se refleja
la indiferencia, la desensibilización a la violencia, el conformismo de las
masas y el castigo que todos asumen, en la última escena podemos apreciar que
dos de los soldados ante los actos se ponen a bailar vals.
Esos fueron algunos aspectos relevantes de la trama, las
actuaciones y caracterización de los personajes fueron bastante buenas, al
aceptar de una manera impresionante los cuatro hombres poderosos sus personajes
psicológicamente trastornados, llenos de maldad, cínicos, que en sus acciones y
caras los reflejaban. Así, como, los sumisos que optaron ese papel de
obediencia, víctimas y con los que generas un tipo de empatía por ellos.
Cambiando a los efectos visuales, fueron impresionantes
al lograr plasmar la tortura que los personajes viven dentro del instituto, los
cuerpos maltratados físicamente, la tortura que sufrieron durante esos 120
días, que no son mostrados pero que se puede reflejar en sus expresiones todo
lo que han vivido.
La música, al principio si no sabe a lo que te
enfrentaras y no tienes un conocimiento previo a la película, podrás
confundirte, ya que los efectos sonoros
parecen de una película clásica, con melodías de piano, tranquilas y relajantes
que dominan durante todo el film, un efecto que a mi parecer fue muy bien
logrado, dándole un efecto más profundo.
Como pueden notarlo, una película bastante buena por su
trama, sus efectos sonoros y visuales, su narración y por la adaptación cinematográfica,
que logro aproximarse al libro. Pese a todas las escenas que fueron mostradas,
recomiendo el film, pero, es necesario que al verlo seas lo suficientemente
maduro y critico al estarla observando, no hay que verla por morbo sino por ser
un clásico del cine, no muy reconocido pero si un clásico. Hay que contextualizar
y ver realmente que era lo que quería decir Pausolini con la película y Marqués
de Sade en su novela. “Judge For Yourselves”
Dentro de lo que cabe, tiene buenos elementos gore, escenas brutales pero ligeras que podrían ser digeridas por cualquiera, matanza leve y moderada, caracterización y maquillaje bastante buenos por parte de los infectados y los actores, una iluminación bastante tétrico y con un efecto de desesperación, lo que agregaba ese sentimiento de terror que te hace estar en tu asiento atento en todo momento.
